Al comparar el poema de Rubén Dario con el de Cesar Vallejo es muy sencillo evidenciar las diferencias entre el modernismo y las vanguardias.
La más significativa sin duda alguna es la diferencia en la estructura y la temática.
Es indispensable describir la diferencia entre el poema "Los Heraldos Negros" y "España" de Cesar Vallejo, los cuales muestran su evolución en la Literatura, muestran un antes y después del autor. Por lo cual es importantisimo su estudio.
martes, 24 de febrero de 2009
Principales Características del Modernismo y las Vanguardias
Características del modernismo
1. Rechazo de la realidad cotidiana. Ante ésta, el escritor tiene dos posibilidades: huida en el tiempo (con lo que canta a épocas pasadas que considera más esplendorosas que la suya) o huida en el espacio (los poemas se desarrollan en lugares exóticos).
2. El color azul y el cisne se destacan como favoritos de los modernistas. El azul simboliza la libertad y el cisne representa la actitud aristocratizante.
3. Búsqueda de la perfección formal (de inspiración parnasiana).
4. Búsqueda de la belleza, que -según los modernistas- se consigue a través de imágenes muy plásticas, de una adjetivación en la que predomina el color y los matices relacionados con los cinco sentidos del cuerpo, de la musicalidad mediante el abuso de la aliteración y los ritmos muy marcados y la utilización de la sinestesia (influencias del simbolismo).
5. Muestran tanto una fidelidad a las grandes estrofas clásicas como el gusto por ensayar variaciones sobre estos moldes métricos (vuelven a utilizar versos medievales como el alejandrino, de catorce sílabas, el dodecasílabo, de doce, y el eneasílabo, de nueve); enriquecen el soneto aportándole nuevas variantes y ensayan nuevos tipos de estrofas y versos.
6. Los modernistas también utilizan la mitología y el sensualismo.
7. La gran renovación léxica que persiguieron (uso de helenismos, cultismos y galicismos) no busca tanto la precisión como el prestigio o la rareza del vocablo.
8. Los modernistas utilizaban unos símbolos que eran inspirados en la naturaleza, como por ejemplo: los atardeceres, las mariposas, los cisnes, etc.
9. Son individualistas
10. Tenían un gran deseo de innovar y llegar a perfeccionarse como era la literatura europea.
11. Adaptación de la métrica castellana a la latina.
1. Rechazo de la realidad cotidiana. Ante ésta, el escritor tiene dos posibilidades: huida en el tiempo (con lo que canta a épocas pasadas que considera más esplendorosas que la suya) o huida en el espacio (los poemas se desarrollan en lugares exóticos).
2. El color azul y el cisne se destacan como favoritos de los modernistas. El azul simboliza la libertad y el cisne representa la actitud aristocratizante.
3. Búsqueda de la perfección formal (de inspiración parnasiana).
4. Búsqueda de la belleza, que -según los modernistas- se consigue a través de imágenes muy plásticas, de una adjetivación en la que predomina el color y los matices relacionados con los cinco sentidos del cuerpo, de la musicalidad mediante el abuso de la aliteración y los ritmos muy marcados y la utilización de la sinestesia (influencias del simbolismo).
5. Muestran tanto una fidelidad a las grandes estrofas clásicas como el gusto por ensayar variaciones sobre estos moldes métricos (vuelven a utilizar versos medievales como el alejandrino, de catorce sílabas, el dodecasílabo, de doce, y el eneasílabo, de nueve); enriquecen el soneto aportándole nuevas variantes y ensayan nuevos tipos de estrofas y versos.
6. Los modernistas también utilizan la mitología y el sensualismo.
7. La gran renovación léxica que persiguieron (uso de helenismos, cultismos y galicismos) no busca tanto la precisión como el prestigio o la rareza del vocablo.
8. Los modernistas utilizaban unos símbolos que eran inspirados en la naturaleza, como por ejemplo: los atardeceres, las mariposas, los cisnes, etc.
9. Son individualistas
10. Tenían un gran deseo de innovar y llegar a perfeccionarse como era la literatura europea.
11. Adaptación de la métrica castellana a la latina.
Características de las vanguardias:
Una de las características visibles de las vanguardias es la actitud provocadora. Se publican manifiestos en los que se ataca todo lo producido anteriormente, que se desecha por desfasado, al mismo tiempo que se reivindica lo original, lo lúdico, desafiando los modelos y valores existentes hasta el momento.
Surgen diferentes ismos (futurismo, dadaísmo, cubismo, orfismo, constructivismo, ultraísmo, surrealismo, etc.), diversas corrientes vanguardistas con diferentes fundamentos estéticos, aunque con denominadores comunes:
• La lucha contra las tradiciones, procurando la novedad y la libertad.
• Audacia y libertad de la forma.
• El carácter experimental y la rapidez con que se suceden las propuestas unas tras otras.
En la pintura va a ocurrir una huida del arte figurativo en procura del arte abstracto, suprimiendo la personificación. Se expresa la agresividad y la violencia violentando las formas y utilizando colores estridentes. Surgen diseños geométricos y la visión simultánea de varias configuraciones de un objeto.
En la literatura, y concretamente en la poesía el texto va a ser realizado a partir de la simultaneidad y la yuxtaposición de imágenes. Rómpese tanto con la estrofa, la puntuación, la métrica de los versos como con la sintaxis alterando por completo con la estructura tradicional de las composiciones (por ejemplo en el Finnegans Wake o en el final del Ulises de James Joyce). Surge el caligrama o poema escrito de modo que forme imágenes pretendiendo así acabar con la tóxica sucesividad del hecho escrito o leído.
• El poeta/artista/arquitecto vanguardista es inconformista, ya que el pasado no le sirve, tiene que buscar un arte que responda a esta novedad interna que el hombre está viviendo, apoyándose en la novedad original que se lleva dentro.
• Se deben abandonar los temas viejos, ya que carecen de sustancia y no responden al hombre nuevo.
• En algunos movimientos hay una tendencia a hacer plástica en la coloración de las palabras.
• En la poesía se juega constantemente con el símbolo.
• Las reglas tradicionales de la versificación, necesitan una mayor libertad para expresar adecuadamente su mundo interior.
• Reacciona contra el modernismo y los imitadores de los maestros de esta corriente, existe una conciencia social que los lleva a tomar posiciones frente al hombre y su destino.
• Nuevos temas, lenguaje poético, revolución formal, desaparición de la anécdota, proposición de temas como el anti-patriotismo.
• El punto de vista del narrador es múltiple.
• Existe un vínculo estrecho entre el ambiente y los gustos del personaje.
• Profundiza en el mundo interior de los personajes, pues se les presenta a través de sus más escondidos estados del alma.
• El tiempo cronológico no es de suma importancia, sino el tiempo anímico y se toma en cuenta el aspecto presentacional, pues se limita a sugerir para el lector complete, el autor exige presencia de un lector atento que vaya desentrañando los hechos que se presentan y vaya armando inteligentemente las piezas de la novela de nuestro tiempo.
Surgen diferentes ismos (futurismo, dadaísmo, cubismo, orfismo, constructivismo, ultraísmo, surrealismo, etc.), diversas corrientes vanguardistas con diferentes fundamentos estéticos, aunque con denominadores comunes:
• La lucha contra las tradiciones, procurando la novedad y la libertad.
• Audacia y libertad de la forma.
• El carácter experimental y la rapidez con que se suceden las propuestas unas tras otras.
En la pintura va a ocurrir una huida del arte figurativo en procura del arte abstracto, suprimiendo la personificación. Se expresa la agresividad y la violencia violentando las formas y utilizando colores estridentes. Surgen diseños geométricos y la visión simultánea de varias configuraciones de un objeto.
En la literatura, y concretamente en la poesía el texto va a ser realizado a partir de la simultaneidad y la yuxtaposición de imágenes. Rómpese tanto con la estrofa, la puntuación, la métrica de los versos como con la sintaxis alterando por completo con la estructura tradicional de las composiciones (por ejemplo en el Finnegans Wake o en el final del Ulises de James Joyce). Surge el caligrama o poema escrito de modo que forme imágenes pretendiendo así acabar con la tóxica sucesividad del hecho escrito o leído.
• El poeta/artista/arquitecto vanguardista es inconformista, ya que el pasado no le sirve, tiene que buscar un arte que responda a esta novedad interna que el hombre está viviendo, apoyándose en la novedad original que se lleva dentro.
• Se deben abandonar los temas viejos, ya que carecen de sustancia y no responden al hombre nuevo.
• En algunos movimientos hay una tendencia a hacer plástica en la coloración de las palabras.
• En la poesía se juega constantemente con el símbolo.
• Las reglas tradicionales de la versificación, necesitan una mayor libertad para expresar adecuadamente su mundo interior.
• Reacciona contra el modernismo y los imitadores de los maestros de esta corriente, existe una conciencia social que los lleva a tomar posiciones frente al hombre y su destino.
• Nuevos temas, lenguaje poético, revolución formal, desaparición de la anécdota, proposición de temas como el anti-patriotismo.
• El punto de vista del narrador es múltiple.
• Existe un vínculo estrecho entre el ambiente y los gustos del personaje.
• Profundiza en el mundo interior de los personajes, pues se les presenta a través de sus más escondidos estados del alma.
• El tiempo cronológico no es de suma importancia, sino el tiempo anímico y se toma en cuenta el aspecto presentacional, pues se limita a sugerir para el lector complete, el autor exige presencia de un lector atento que vaya desentrañando los hechos que se presentan y vaya armando inteligentemente las piezas de la novela de nuestro tiempo.
lunes, 26 de enero de 2009
LITERATURA: Marcados de generación en generación
Desde el inicio de los tiempos, las primeras formas de literatura servían a los nómadas como métodos primitivos de comunicación expresiva; ya con el paso de los tiempos se fue constituyendo como un medio indispensable para la comunicación de los pueblos y la transmisión y subsistencia de los mismos, claro ejemplo está en la vigencia de leyendas muy antiguas, que, si no fuera por la literatura, ya hubiesen desaparecido. La vida de los hombres también se puede mantener a través de este medio, muchos ejemplos tenemos que por documentación escrita se han dado a conocer múltiples personajes; así vemos que históricamente, la importancia de esta ciencia es muy amplia y vale la pena estudiarla a fondo.
Ya remontándonos a nuestros días, con la evolución, los grandes impactos y problemas sociales del mundo, tales como, las guerras mundiales, el hambre, la escacez de alimentos, etc. han llevado al ser humano a una etapa en la que expresarse es indispensable, donde cada quien busca su manera de abrir lo que siente hacia el resto; es por eso que la expresión sentimental es la base de las bellas artes.
Ya concretamente y centrándonos conceptualmente en la literatura, podemos dar varios conceptos de ella:
- Es una de las bellas artes
- Es un medio de expresión que usa como herramienta la palabra
- Etimológicamente viene del latín: littera = letra
En fin, pero la trascendencia que tiene este arte en nuestras vidas, es eterno, quién no ha llorado, quién no se ha impactado he incluso quién no se ha enamorado con varias líricas; o quién no se a puesto a pensar más de una vez con editoriales.
Literatura: ciencia y arte que merece ser visto a fondo.
Ya remontándonos a nuestros días, con la evolución, los grandes impactos y problemas sociales del mundo, tales como, las guerras mundiales, el hambre, la escacez de alimentos, etc. han llevado al ser humano a una etapa en la que expresarse es indispensable, donde cada quien busca su manera de abrir lo que siente hacia el resto; es por eso que la expresión sentimental es la base de las bellas artes.
Ya concretamente y centrándonos conceptualmente en la literatura, podemos dar varios conceptos de ella:
- Es una de las bellas artes
- Es un medio de expresión que usa como herramienta la palabra
- Etimológicamente viene del latín: littera = letra
En fin, pero la trascendencia que tiene este arte en nuestras vidas, es eterno, quién no ha llorado, quién no se ha impactado he incluso quién no se ha enamorado con varias líricas; o quién no se a puesto a pensar más de una vez con editoriales.
Literatura: ciencia y arte que merece ser visto a fondo.
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